CorelPainter to świetny program do ilustracji cyfrowych. Chociaż jest podobny do Photoshopa, jest bardziej nastawiony na realistyczne reprodukcje tradycyjnych mediów. Chociaż nie ma wielu efektów specjalnych, które ma Photoshop, ma obszerną bibliotekę pędzli opartych na prawdziwych nośnikach, takich jak ołówki, długopisy, farby i pastele. Jeśli więc nie znasz programu CorelPainter, oto krótki samouczek dotyczący kolorowania rysunku za pomocą programu.
Kroki
Krok 1. Ten samouczek zilustruje podstawowy proces za pomocą prostego rysunku, ale te same kroki można łatwo zastosować do nawet najbardziej złożonych kompozycji
Krok 2. Otwórz CorelPainter i utwórz nowy dokument
Utwórz nową warstwę i nazwij ją „szkic”. W tym miejscu trafi twoje underdrawing.
Krok 3. Utwórz wstępny szkic za pomocą ołówka 2B, używając koloru innego niż czarny
Spróbuj użyć jasnoniebieskiego. Będzie to podstawa twojego rysunku i nie pojawi się w produkcie końcowym.
Krok 4. Utwórz nową warstwę i nazwij ten „kontur”
To jest miejsce, w którym pójdzie twoja niekolorowana grafika liniowa.
Krok 5. Przełącz się z ołówka do szczegółowego narzędzia aerografu i ostrożnie prześledź szkic, aby utworzyć kontur
Narzędzie Aerograf do szczegółów, gdy jest używane w małym rozmiarze, stworzy znacznie gładszy kontur niż ołówek. Upewnij się, że wszystkie kształty są zamknięte, co ułatwi kolorowanie. W razie potrzeby wyczyść kontur za pomocą narzędzia do wymazywania.
Krok 6. Powiel warstwę konturu i zmień nazwę tej warstwy na „płaskie kolory” Użyj narzędzia do wypełniania, aby pokolorować kontur
Tutaj ważne jest posiadanie zamkniętych kształtów, aby kolor trafiał tylko tam, gdzie chcesz.
Krok 7. Utwórz nową warstwę i nazwij ją „cienie
Używając próbnika kolorów, chwyć kolor dowolnego obiektu. Użyj koła kolorów, aby przyciemnić kolor, zmniejsz krycie i nałóż go za pomocą narzędzia aerografu. Zwróć uwagę na miejsce padania światła i materiał, który cieniujesz. Użyj koloru cienia, aby stworzyć fałdy w tkaninie.
Krok 8. Te cienie są dość ostre i, szczerze mówiąc, brzydkie
Zmiękcz je za pomocą narzędzia Blur Blender.
Krok 9. Kiedy skończysz cienie, utwórz nową warstwę i nazwij to "podświetleniami"
Zmień kolor na biały i użyj aerografu, aby zastosować rozjaśnienia do obrazu w taki sam sposób, jak cienie. Użyj pędzla Blur Blender, aby zmiękczyć światła.
Krok 10. Teraz dodaj trochę tekstury do obrazu
W tym przykładzie użyto jasnopomarańczowego i brązowego aerografu o niskim stopniu krycia, aby uzyskać efekt cętkowania na skórze. Pędzel Blur służy również do złagodzenia tego efektu.
Krok 11. Nadaj obrazowi proste, jednokolorowe tło z rzucanym cieniem pod postacią
Aby to zrobić, utwórz nową warstwę i nazwij ją „tło”. Przenieś tę warstwę poniżej warstwy konturu i wypełnij ją kolorem (np. szarym). W przypadku cienia użyj narzędzia aerografu, zaczynając od koloru nieco ciemniejszego niż tło i nakładając ciemniejsze kolory, aż dojdziesz do środka rzucanego cienia.
